說過沉悶的歷史以後，上星期表面地談了一點攝影作為傳意媒介的的客觀本質。今星期就分享一下筆者對企圖（已經）認真進入（了）攝媒介的朋友的些許建議。這一點十數年來的經驗總結，不敢說是恆久不變的金科玉律，但這些年來筆者確帶著它們繼續緩緩前進。
「等一等，先別按快門」
上星期文末提到「當面對讓你產生拍攝衝動的人和事，並拿起照相機要拍照的時候，先停下來，找另外一個角度才按下快門。」，這是每當有朋友說「我想學影相，應該去邊度學／點樣開始？」時筆者的標準回應，聽過的朋友請別嫌悶。
當今世代差不多每人每天都帶著照相機（智能手機），拍攝時再無需如昔日般處理光圈、快門、對焦等參數，按鈕一下照片便好。方便的照相工具加上隨時隨地的互聯網上載功能，無疑提升了大家的拍攝意慾，甚或有人打趣說吃飯再不是嘴巴，而是相機先吃。密集的拍攝意慾與極度方便的相機功能將今日照片的重量 (weight of a photo) 大大的減低了。羅蘭. 巴特 (Roland Barthes) 於其討論攝影的著作《明室.攝影札記》("La chambre claire, Note sur la photographie") 中重點提到照片的「刺點」（概括意即一張照片內觸及不同人心的符號），在泛濫的影像世界中變得非常麻目；巴特看見拿破崙幼弟的相片時驚嘆「我看到的這雙眼睛曾親眼見過拿破崙皇帝！」的那種驚異於今天再不復見。見血一點的指出，就是說現在許多拍照只是為了滿足「我想拍」的那一下快感，或「我想分享，並希望得到認同」的慾望。
如是，此種攝影中拍攝者與照片之間的關系被嚴重割裂。美味的甜品與口腔內的味蕾水乳交融，甜味的感動直達腦門中央之時照相機卻只是第三者；試問如此疏離的關系又如何能產生出碰到人心的影像？
回到「停下來，找另一個角度才拍」的建議，就是希望拍攝者在主體、被攝者／物與場景時間中尋回聯繫。當你停下來企圖尋找更好的角度與位置之時，其實正在進行尋找與自己眼中對現場／被攝體的感覺，並將之再現 (represent)的過程，單單在拍攝前進行這一個步驟，照片將立即變得大大不同。其實，這正是傳統攝影理論中的「構圖」與「加減法」，只是傳統理論往往著重了些客觀框架，讓跟從者有時跟著做了卻或覺不靠譜，或不知所以然。
「停一停別按」，目的是讓拍攝者在拍攝之前注意照片成像與現實間的關繫，當然這只是攝影的第一步。第一步以後，筆者給予拍攝者第二個建議：「拍攝之前，好好跟你的被攝對象談話；跟你的朋友談話，跟花朵談話，跟你眼前盤裡的美食談話，方好實結地按下快門。」
下星期筆者將就「跟你的被攝體談話」作詳細一點的闡述。這個星期內，就先跟你的照相機，先試著去做哩！
（你說談了這麼久，都沒有「實際」的攝影操作教學，想要回水？筆者可以肯定的告訴你，那是最末、最末的末節，即「花巧野」及「finishing technique」，進入一種媒介先碰末節而忽視媒介核心，將只讓你的成品失去靈魂。想一想繪畫、音樂、烹飪、等種種藝術都是一樣哦！）
圖／文：Ron Lau
--------------------------
Ron Lau - 現從事碩果僅存的菲林相機研發工作，希望每天都多看新物事
逢星期二 VAPIN 上載
